Лето, которое осталось в кадре: как студенты АГУИККИ создавали свои фильмы

27 августа в России отмечают День российского кино. Для АГУИККИ это не просто дата в календаре — кино здесь создают сами студенты.

В университете развивается отдельное направление регионального кинопроизводства, формируются профессиональные компетенции и готовятся специалисты, которые в будущем смогут работать не только в Якутии и на Дальнем Востоке, но и в киноиндустрии всей России.

Здесь будущие режиссеры, операторы, монтажеры и другие специалисты киноиндустрии получают возможность пройти весь путь от идеи до готового фильма. И особенно важно, что этот путь начинается уже во время учебы — на съемочной площадке, с настоящей командой, актерами, техникой, локациями и всеми теми задачами, которые невозможно освоить только в аудитории.

Этим летом студенты АГУИККИ снова работали над своими фильмами. Их курировала продюсер, отличник культуры Якутии, доцент кафедры народной художественной культуры и социально-культурной деятельности Сардана Саввина. Для кого-то из студентов это был первый режиссерский опыт, для кого-то — первая работа оператором-постановщиком, для кого-то — возможность по-настоящему погрузиться в монтаж. Два проекта — «Эдэр. Кэрэ. Чөл» и «Её путь» — стали для своих создателей не просто учебными работами, а важными шагами в профессии.

«Эдэр. Кэрэ. Чөл»: первый фильм и первый режиссерский опыт

Для студентки второго курса Алины Ноговицыной фильм «Эдэр. Кэрэ. Чөл» стал дебютом в режиссуре. Над картиной работали студенты второго курса, который сейчас переходит на третий, а также ребята первого курса.

В центре истории — взросление и нравственный выбор. Главная героиня мечтает построить новую жизнь и стать блогером, но на пути к успеху ей приходится сделать сомнительный шаг.

«Это история о том, что быть взрослым — значит отвечать за свои поступки, даже если это разрушает всё, что ты построил. Фильм задаёт вопрос: готов ли ты потерять всё, чтобы сохранить себя?» — рассказывает Алина.

Кастинг проводили и очно, и онлайн. На роль главной героини пригласили Айталыыну Яковлеву — после проб команда практически сразу поняла, что она подходит.

А вот для ролей блогеров решили пригласить настоящих блогеров Якутии — Нарияну Ядрихинскую и Вилену Данилову. Такой выбор помог сделать сцены более естественными. В фильме также снялись народная артистка Якутии, актрисы театра и кино Зоя Багынанова и Анна Флегонтова.

Подготовка началась задолго до первого съемочного дня. Вместе с оператором обсуждали визуальный стиль фильма: хотелось показать контраст между красивой, тщательно выстроенной блогерской картинкой и реальностью, которая остается за ней. Затем команда занималась локациями, составляла план съемок, проводила читки и репетиции с актерами.

Для Алины самым серьезным испытанием стала необходимость впервые взять на себя режиссерскую ответственность.

«Это первый режиссёрский опыт, и нужно было научиться доверять себе. Но процесс шёл органично, потому что все мы были увлечены общей идеей и хотели добиться хорошего результата».

В итоге этот опыт помог Алине понять главное — режиссура ей действительно интересна.

«Самый ценный опыт — это возможность попробовать себя в режиссуре и понять, что это моё. Работать с актёрами, видеть, как рождается кадр, чувствовать ответственность за всё происходящее — это бесценно. Я благодарна команде за поддержку и руководителям за доверие».

«Её путь»: найти свою дорогу

Еще один летний проект — «Её путь», режиссером которого стала Диана Дохунаева, сейчас переходящая на четвертый курс. Здесь собралась команда из студентов всех трех курсов.

В основе фильма — выбор, который однажды приходится делать многим молодым людям: остаться в городе, полном возможностей, или вернуться в деревню, чтобы помогать родным.

«Моя история — о выборе после окончания учёбы: остаться в городе, полном возможностей, или уехать в деревню, чтобы помогать родным. Этим фильмом я хочу донести до зрителей, что каждый должен найти свой собственный путь и принять то решение, которое станет для него лучшим».

Главную героиню Диана уже знала по предыдущей совместной работе — они снимали ролик для конкурса. Игра актрисы настолько ей понравилась, что решение пригласить ее в новый фильм оказалось практически очевидным.

Подготовка к съемкам была долгой и подробной: команда искала локации в городе и деревне, работала над раскадровками, проводила прешуты, подбирала реквизит и костюмы. Большую помощь на этом этапе оказала режиссер, сценарист, продюсер, преподаватель Любовь Борисова. Благодаря прешутам команда смогла заранее проверить композицию кадров и лучше подготовиться к основным съемкам.

Перед первым съемочным днем Диана сильно волновалась и несколько раз перепроверяла буквально всё. Но с началом работы напряжение ушло.

«Я очень волновалась — это мой первый серьёзный проект. Каждый день я по несколько раз перепроверяла: “Точно ли всё на месте?”, “Может, мы что-то забыли?”. Короче говоря, тревога меня не отпускала. Но как только начался первый съёмочный день, всё волнение исчезло».

И дальше оставалось только работать.

«Огромное спасибо моей команде за то, что каждый выполнял свою работу на профессиональном уровне. Очень здорово, когда всё, что ты видел у себя в голове, наконец воплощается в жизнь».

Когда первый большой проект становится профессиональным толчком

Для Айcена Васильева «Её путь» стал первым проектом в качестве оператора-постановщика. Практически всё оборудование команда использовала из базы АГУИККИ, и его возможностей оказалось достаточно для реализации творческих задач.

«Технически сложных кадров мы не планировали, зная свои возможности, и тем не менее всё получилось, как надо».

При этом сама съемочная среда дала возможность поработать с разными локациями и почувствовать особенности региона.

«Конечно, у каждого района своя специфика, и природа тоже отличается, например, от центральных районов. И я уверен, что она внесла свою лепту в атмосферу картины».

Особенно Айсену запомнилась финальная сцена. Режиссер дала ему полную свободу и предложила снять эпизод документально — без хлопушки и остановок.

«Мне понравилось снимать финальную сцену. Режиссёр дала полную свободу, сказала снимать документально, без хлопушек и т. д. И мы сняли без стопа одним кадром и одним дублем. Мне, как человеку, которому импонирует документальное кино, больше нравится такая работа».

Для начинающего оператора этот опыт оказался важен не только с точки зрения конкретного фильма.

«Как оператор-постановщик — это мой первый проект. Поэтому в начале были небольшие недоумения. Но немного поработав с командой, понял, что справляюсь. Думаю, этот проект дал мне большой толчок в профессиональном плане. А именно — как думать монтажно, работа с режиссёром, поставить задачи для осветительного цеха».

Третье рождение фильма происходит в монтажной

Пока съемочная группа продолжает работать на площадке, фильм уже начинает собираться в монтажной.

Айыына Федотова, монтажер «Её пути», рассказывает, что после каждой смены отснятый материал передавали в работу. Его сразу копировали с карт памяти на внешние жесткие диски — в двух одинаковых экземплярах. А на следующий день, пока команда снимала новый материал, монтажер уже собирала отснятое накануне.

Так появлялась первая сборка фильма. И именно на этом этапе становилось понятно, хватает ли кадров, соединяются ли сцены, нет ли брака.

Монтаж здесь становится своеобразной проверкой всей работы, проделанной на площадке.

«В препродакшене режиссёр с оператором раскадровываются и рисуют монтажно кадры, каким примерно будет выглядеть фильм. Ориентируясь на это, на игру актёров, на эмоциональную окраску, на задачи, которые поставил режиссёр, создаётся монтаж. Третье рождение фильма».

Не обошлось и без рабочих сложностей. Иногда отсутствие единого скрипта в работе актеров создавало проблемы при соединении кадров с разных ракурсов. С детьми и непрофессиональными актерами тоже приходилось искать решения: кто-то мог посмотреть в камеру, где-то не хватало нужной эмоции.

Но именно такие ситуации и становятся частью профессионального опыта.

«Каждый проект — это работа с людьми, с разными людьми. Всё, что случается на площадке, идёт в копилочку моего опыта. Стараюсь наблюдать за всем, что происходит вокруг».

В создании этих фильмов у каждого была своя задача — режиссировать, снимать, играть, монтировать, организовывать процесс. Но общий результат складывается только тогда, когда все работают как одна команда.

И в этом, пожалуй, одна из главных ценностей студенческого кинопроизводства в АГУИККИ: возможность не просто изучать профессию, а пробовать себя в ней уже сейчас — ошибаться, искать решения, брать ответственность и постепенно находить собственный язык.

В День российского кино Сардана Саввина поздравляет студентов и преподавателей АГУИККИ, а также всех, кто связал свою жизнь с кинематографом:

«Желаю нашим студентам не бояться пробовать, искать свой взгляд и доверять своим идеям. Пусть каждый новый проект становится для вас возможностью узнать что-то новое о профессии и о себе. И, конечно, хочется отдельно поблагодарить наших преподавателей — за знания, поддержку, терпение и за то, что они помогают студентам поверить в свои силы и сделать первые шаги в профессии. Именно благодаря такому наставничеству идеи превращаются в проекты, а учебная работа — в настоящий профессиональный опыт. Желаю всем вдохновения, сильных команд, интересных историй и, конечно, как можно больше хороших фильмов. С Днём российского кино!»

Сегодня эти фильмы — студенческие проекты. Но именно из таких первых работ и складывается профессиональный путь. Кто-то впервые попробовал себя в режиссуре, кто-то понял, что хочет работать с камерой, кто-то открыл для себя монтаж. И рядом с каждым таким первым опытом — преподаватели, которые помогают не остановиться, разобраться в сложном, попробовать еще раз и постепенно почувствовать себя частью большой киноиндустрии.

А значит, кино в АГУИККИ действительно начинается здесь — с идеи, команды, наставника и первого кадра.

УлуусМедиа